围绕《有琴一张》一书的出版，6月21日在北京出版集团举行了发布会，作者与作曲家、清华老校友茅沅对谈，王立平、吴敬琏和秦伯益等嘉宾发表了谈话。7月8日作者又应邀在《北京青年报》“青睐有约”做了讲话。现发表6月21日发布会纪要，资中筠的讲话是6月1日与7月8日两次讲话的综合。
主持人安东（北京出版社副总编）：
感谢大家光临资先生的新书发布会。北京出版社非常荣幸资先生能够把书交给我们出版。（简要叙述北京出版社的历史沿革及其重要出版物此处略）。《有琴一张》是资先生的音乐小传，她结合自己音乐故事讲述人生感悟及其同音乐的不解之缘。我们知道有非常多的读者仰慕资先生。所以我们为了这次活动专门生产了一些限量的黑胶唱片，限量编号，里面录制了资先生的钢琴独奏。明天是资先生87岁生日，按照我们中国人过虚岁，也就是88岁生日米寿，我们专门选出第88号献给资先生。
今天的活动主题是“以乐会友”。《有琴一张》里多次提到茅沅先生。所以请茅沅先生作为今天的对谈嘉宾。茅沅先生是中央歌剧院的著名作曲家。茅先生和资先生，都不是音乐专业出身。茅沅先生是清华大学土木工程系，资中筠先生毕业于清华大学外文系。我们都很好奇，音乐对两位先生的生活产生了什么样的影响，为何他们和音乐紧密联系在一起，下面我们让两位老先生讲讲他们的音乐故事。
资中筠（以下发言后半部主要是7月8日在北青报的发言）
首先要声明的是，其实我跟音乐并没有特殊关系，只不过是小时候学了几年钢琴，而且没有好好学，中间还有几十年没有碰琴，到了晚年我才重拾故艺，聊以自娱。这样的人很多，似乎没有什么值得一写的故事。但是我自己觉得可以分享的有这样几个方面：第一，因为我经历了很多时代的起伏波动，回顾某一个方面经历的人和事，总也还有“从一滴水看大海”的意义；我们现在讲历史，总是先想到朝代、政府的更迭等等，但是还有一种历史的角度是“生活史”。所以我想我学琴生涯中跟音乐有关的人和事也是一个时期的生活史。我在这本书里提到了不少人，这些人虽然不是大名人，但是都有其特点。另外，我自己对音乐以及广义的艺术有一些感悟，也可以与读者分享一下。
这本书大约可以分几个阶段，一是少年时在天津的情况；二是清华园的音乐生活；三是晚年境遇。
天津
现在的人可能不太了解，上个世纪20-40年代，天津是仅次于上海的最繁荣最开放的城市，相当于现在的“北上广深”之一。经济发达和开放是分不开的。天津是中国开埠最早的城市之一，而且沿海河。现代民族工商业，金融业蓬勃兴起。不少第一个国产的产业从那里创始，例如水泥（过去叫“洋灰”）、地毯、毛线、纺织、化学工业等等。有一批现代企业家、金融家，多数是“海归”。在这种情况下，就形成了一个中产阶级，不仅是经济上的，而且是文化意义上的，这些家庭都很重视子女教育。在我上小学时，周围的朋友家孩子不少学点乐器，女孩子大多学点儿钢琴。那个时候教钢琴的私人教师大部分都是流亡来的白俄和德国犹太人。他们是比较有文化修养的。所以大部分小孩学琴都是外国人教。但是我的老师刘金定是中国人。年她刚毕业于燕京大学音乐系，开始在天津教课，收费比外国人低一点。我很庆幸，我母亲不崇洋，这位老师使我我受益匪浅。我从一开始，包括我家里也没想过让我以钢琴为业。刘金定的教学法非常好，不但是教学好，人品也好。书里有专门对她的介绍。她认真教了我六年（初中一到高三）。我每天放学回家，练琴最多一个小时，做一个钟头作业，之后爱干嘛干嘛，玩儿、看闲书……绝没有现在的学生这么重的负担。
刘金定老师
那个时候天津音乐的气氛也很浓厚。经常有音乐会，各地名家来演出，常有机会听到。例如女高音张权，当时非常有名，演出的海报贴到了我们学校。那也是我第一次知道还有一种叫“花腔”女高音的。老年张权在改革开放以后改革开放以后80年代初还出台表演过。我也遇见过幼年刘诗昆，当时就知道他一定是天才，因为他的耳朵好得不得了，他还没有识谱，凭耳朵听就能弹下曲子。刘金定也是他的启蒙老师。当时张肖虎先生也在天津，也教钢琴，还组织了合唱团，我曾经给他的合唱团伴奏。我的基本功是不行的。但是我小时候还算好学生，教什么我就学什么。就在这样很轻松的学习气氛下，我居然也学到了一定程度，高中毕业时在老师主持下还开了毕业独奏会，算是那段时间的一个高潮。我在音乐方面没有成才，可是刘金定老师教出来的、我的好几位学长后来专业学音乐，成了中央音乐学院第一批钢琴老师。
清华园第二阶段就是清华。我年转到清华，发现张肖虎先生也已先到那里。清华没有音乐系，张先生组织了音乐室，请了不少老师，教不同的乐器和声乐。张先生还组织了管弦乐队。我进去的时候茅沅就是指挥（队长）。我进入清华音乐圈的领路人是茅沅，所以我今天一定要把茅沅请过来一块儿谈谈。当时还有一个“音乐联谊会”。参加的人一部分是能够自己玩乐器的，一部分是爱好者。管弦乐队每个周末晚上练一次，那时乐队水平不高，参差不齐。有很好的，有的是进大学后刚刚学的。我进去的时候，他们正在练舒伯特的未完成交响乐。我原以为大家就是在一块玩儿，没那么认真。但发现大家都很认真，指挥还很严厉，经常用指挥棒敲那个台子，打断练习，指出这不行那不行，跟真的一样。排练几乎没人缺席，都挺认真的。大家完全没有功利目的，都是发自内心地追求一种艺术的享受，没有其他杂念。通过这一爱好建立的友谊也是很单纯的。乐队里绝大部分是工学院的学生，少数理科的，而且除我之外，清一色全是男生，张肖虎先生原本想逐渐说服校方，成立音乐系，但是年以后形势变化，这个事情作罢，后来他就离开清华到北师大去了。
晚年复苏
我离开清华，参加工作，就和钢琴告别了。一别就是近30年。其中除极短暂的情况外，没有机会摸琴。直到改革开放后，70年代未，80年代初，又发现一切复苏了，老朋友又开始恢复联系，好像冬眠复苏。我的弹琴欲望也复苏了，于是设法买了钢琴，从此以后慢慢恢复了这个爱好。这之后，老乐友又开始聚会，特别在年清华80周年校庆，我们老乐友在清华新的音乐室举行了一个非正式的音乐会。我记得是建筑系的教授虞锦文报幕，他是拉小提琴的，张肖虎先生也来了。从那以后，我们这些老乐友。差不多每年校庆都会聚一次，一个地点是茅沅家的四合院，4月正是他家海棠花开的时候。还有一个地点是清华童诗白教授家，他比我们年长，是老师辈的，老海归，电子技术专家，酷爱拉小提琴。随着岁月流逝，人越来越老，越来越少，开始聚会是吹拉弹唱，后来变成聊天为主，再后来一个个离去，我在群里算是最年轻的，现在北京就剩下茅沅和我。今天请茅先生来一起怀旧，跟大家讲过去的情况。
清华八十周年校庆音乐会后合影。中立者为张肖虎先生。
老年的感悟
我荒废了30年之后又捡起钢琴，慢慢恢复起来，发现到80岁以后，竟然有点进步，新开了点窍。这是我觉得非常高兴的事。在朋友的热心帮助和怂恿下，还开了几次非正式的演奏会，参加了“非职业”比赛，居然还得了奖，越到后来兴趣越浓。在这过程中我有几点感想。
1.业余与专业之间是有一道鸿沟的，专业必须要天赋加苦练
艺术没有天赋是不行的，跟别的专业不太一样。不管是美术还是音乐，都是需要天赋的。另一方面，弹奏乐器还得靠苦练，相对说来，唱歌靠天赋的成份比较高，有一条好嗓子，无论唱什么都会好听，经过训练就会更好。乐器不是这样，无论你有多高的天赋，多好的乐感，没有经历非常的苦练，克服技巧指法这一关的话，想要表达音乐的体会是力不从心的。这两方面我都没有，就只能自娱自乐。但是如孟子说的，独乐乐不如与众乐乐，总要和大伙一块玩玩儿，希望有人听，有点交流。有一个目标，可使练琴多一点动力。所以我温习以前比较熟的曲目，看看还能完整地背出几首，得11首，趁着还弹得动，记得住，就请朋友帮着录了盘，送给朋友。我曾经把我这个录音，在昆明白癜风医院北京治白癜风去哪个医院
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